SM_weblog

L'année vient tout juste de commencer et voilà nous sommes déjà fin janvier.

D'abord je tiens à remercier tous les visiteurs de mon site.
Toutes ces personnes qui ont laissé un petit mot d'encouragement par mail ou qui on mis un petit commentaire sur mon weblog.

Je continue. J'ai toujours le même plaisir.

Ce mois j'ai fait trois images complètement differentes.

La première: "Inside the town". Image nocturne dans une ville pleine de lumière.

La deuxième: "Cité interdite" fait un peu penser à une civilisation disparue.

Et ma troisième image: " Au milieu de nulle part" est très spirituelle et pour moi un coup de coeur...

But:

Montrer ce thème si souvent dessiné, autrement, en version féérique!

"Il se passe des choses au-dessus de nous.

Ce n'est pas réel... mais si on y croit...ça le devient..."

Et ne me dites pas que j'ai copié dans "Avatar", car j'ai déjà fait l'image...

"Es war einmal"

une année avant la sortie du film...alors qui a...

Ils se sont joints à toi...

Un arbre dans une image et l'image devient paisible presque consolatrice.
On ne se lasse jamais de regarder un arbre en vrai, ou dans l'art.

Pour le premier arbre que j'ai créé dans une de mes images, on m'a dit qu'est-ce qu'il est triste.
En effet je l'ai fait après la mort de mon fils Thierry.

Entre temps j'en ai fait d'autres, mais les images ne sont jamais très joyeuses.
A part peut-être l'arbre de Noël et encore cela dépend des circonstances.

Mais les images avec un arbre sont toujours un peu mélancoliques.
Et il y a toujours cette solitude.... Peut-être pas quand on dessine une forêt...

L'arbre sera périodiquement présent dans mes images.
Cela me fait du bien de le créer

Sidérant!

Les planètes craputent

Dans des espaces improbables

Jetant l'hydre humain

Dans de virtuelles images

Sidérales

Où s'architectent lignes et couleurs

Dans un réalisme fiction

De constructions et de mondes

De nulle part

Glacés, policés, ordonnés

Par émule d'Orson Webs

Surfant sur le vivant

D'un lancement de dé creux

Perfect désespoir

D'un paradis perdu dans les réseaux window

Binaires, virtuels

Perfusion d'un avenir

Atone et minéral

Où l'être est maintenu

De bout en bout

Par seule mathématique cellulaire

Et où il faut chercher, de l'un à l'autre

Semblant de cime de sapin pointu

Et solde de berger immobile

Attendant son heure

Ou

Résistant des fougères dernières

Ou

Gardien d'Eden sans Eve et sans pomme

Ou

Prophète d'un raout de Biosphère

Qui reprendra sa roue

Après un dernier échec

Et mat

Poire pour la soif

C'est l'espoir

Faut y croire!

Christian Beuret

Je me ballade dans mes paysages.

Dans "Avalon" que j'ai créé dans les couleurs bleues, on se croirait dans un pays froid mais ô combien vivant. Il y a de la végétation et beaucoup d'eau.

Dans "Eis Sonnenuntergang" on trouve des couleurs chaudes malgré le froid qui règne dans cette image.

Mes paysages sortent du commun. J'aime bien créer des endroits qu'on ne trouve pas sur carte postale, mais qui pourraient quand-même exister...qui sait, des paysages entre le réel et l'irréel.

Les opérations booléennes sont indispensables pour construire
des objets dans le logiciel Bryce.

Qu'est-ce qu'un objet booléen?

Au moins un objet positif et négatif seront assemblés.
On appelle cette combinaison: Objets booléens (OB).
La soustraction tient de la combinaison d'un objet négatif et d'un objet positif.
La portion commune aux deux objets est retirée de l'objet positif,
de sorte que vous obtenez un objet positif avec un espace négatif.

Si vous associez une sphère positive et une sphère négative,
la seconde crée une cavité dans la première.

Je commence par construire un dé.
C'est une aubaine pour s'exercer à faire des OB.

Une fois le dé réalisé, je creuse l'intérieur sur un coté à l'aide d'un nouveau OB pour faire place à une image que je projette
sur une face 2D qui se trouve sur la palette de la création.

Mon image à projeter, consiste ici en un personnage
assis à une table de jeu avec plusieurs dés et une chopine de bière.
J'ai crée cette image specialement pour cet effet là.
J'ai ajouté deux lumières radiales pour que l'image est plus lumineuse.

Je dois trouver la bonne texture pour accueillir mon image sur la face 2D.
Ici, j'ai pris une texture cristal. J'ai un peu changé les paramètres.

A l'intérieur du dé, j'ai mis plusieurs lumières radiales
que j'ai configurées selon mes besoins.

J'ai ajouté une horloge, et en manipulant le tout, un dé m'a échappé et il s'est sauvé en passant par un trou...

L'image « Le Joueur » est terminée.

T ant qu'il y aura des Anges
H abillement, je ferais tout pour qu'ils me dérangent
I rrésistiblement je croirai en eux
E t peut-être qu'un jour je verrai Dieux
R ien ne me ferais plus plaisir
R etrouver ma place au paradis
Y -a-t-il quelqu'un qui me connait la haut?

Acrostiche de Thierry

Dans le dessin virtuel comme dans le dessin traditionnel on ne connait pas de limites. Ce que je trouve plus facile avec l'art virtuel, c'est qu'on peut effacer plus facilement si le dessin qu'on est en train de créer ne nous satisfait pas.

Quand j'ai une idée, mais que je ne sais pas encore comment m'y prendre,
j'essaie sans cesse jusqu'à ce que le résultat donne ce que j'en attendais.
Dans ces moments là je me dis que c'est une chance que ce soit sur un ordinateur et pas sur du papier, car quel gaspillage ce serait !!!

Ajouter une lumière, changer une texture, épaissir des nuages
ou changer l'ambiance d'une image en tournant le soleil...
Et non ce n'est pas ça ... j'enlève de nouveau cette lumière, cette texture, etc.

Est-ce que j'aurais autant de possibilités avec le dessin traditionnel?
Peut-être...mais pas la patience....

Depuis longtemps j'avais envie de faire des tableaux qui se suivent.

En créant le « 1 éternel », je me suis dit qu'il faudrait bien voir un peu plus de ce paysage utopique.

Alors j'ai fait « 2 éternel » en veillant que le paysage reste dans la continuité.

Le « 3 éternel » a suivi automatiquement, car il fallait bien finir le tout en

quelque chose d'arrondi et d'harmonieux.

Ces trois tableaux je les ai faits imprimer sur toile. Le résultat donne vraiment bien.

Au format de 40 cm par 60 cm, en un tirage unique, leur prix est de
CHF 450.- chacun.

Je ne suis pas insensible aux événements
qui concernent notre belle planète bleu.
C'est pour cela que je la fais renaître.

On ne peut pas dire, qu'on ne s'amuse pas avec Bryce.

Avec l'aide de l'outil « Crêtes croisées », j'ai fait une

montagne en forme de chapeau de sorcière et

le thème était trouvé: « Hexenhafen », port des sorcières.

Mon image est créée en profondeur.

Le port et les petits barques sont en dessous du plancher,

cela veut dire en dessous du niveau 0.

En montant des escaliers à droite, il y a même un dépôt de balais

de sorcières, comme dans tout lieu qui se respecte avec un nom pareil...

J'ai fait cette image en deux versions, une de jour et l'autre de nuit.

Je dois une explication à cette image.

Pour moi la vie est une cage précieuse que je compare à une pierre précieuse dans mon image.

La pierre précieuse est creuse avec une texture « barreau ».

A l'intérieur de cette "prison" se trouve une femme.

Elle attend quelque chose, quoi ?...une délivrance?

Elle a la vision d'un ange, mais ne peut pas le saisir.

En dessous une eau en mouvement...la vie n'est pas un fleuve tranquille.

Une lumière en haut à droite...représente l'espoir.

Les personnages ont été prises: L'ange dans logiciel Daz Studio 3 et la femme dans le logiciel Poser 6

L'ange m'était inspirée par le personnage « Adam » dans la création d'Adam de Michel-Ange.

La question du support me posait des problèmes depuis toujours.

Comment faire pour que mes tableaux présentent encore mieux.

Je passe des jours et des jours pour réaliser et fignoler une image
et quand je l'imprime, même sur du papier de haute qualité,
j'ai l'impression que le produit présente moins bien que des tableaux réalisés avec de la peinture traditionnelle.

Mes posters je les ai faits imprimer avec un papier spécial «Poster»,

grandeur 45cm X 60cm pour CHF 120.- ou
grandeur 50cm x 75cm pour CHF 140.- tous signés.

Ce sont des Posters, des images avec un bon rapport présentation-prix.

Avec le papier «Museum Etching» en A3 et A4, les tableaux se rapprochent encore des tableaux peints;
malheureusement je n'arrive pas à imprimer plus grand avec mon imprimante Canon Pixma 9500 Pro.

Et puis un jour je suis tombée sur une annonce d'un laboratoire qui faisait des tirages sur toile.
J'ai essayé et fait imprimer une image sur étoffe grandeur 80 cm X 60cm et .... c'est vraiment bien !

Enfin une réalisation qui est équivalent des supports de peinture traditionnelle.

Et puisque c'est en 3D, on a vraiment l'impression de rentrer dans l'image
tellement la profondeur est frappante.

Évidement les coûts changent. C'est un procédé plus onéreux
et je vais devoir vendre ces tableaux plus chers.

Ce seront des tableaux uniques. Je vais en réaliser une dizaine sur ce support et les exposer prochainement.

Je crois avoir atteint, avec cette réalisation, un niveau encore supérieur de présentation.